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多媒體圖示
3345
李重重
儷人行
水墨
水墨、紙本
69×69cm
1991
Lee Chung-chung
Companions
Ink and color on paper

 作 品 賞 析 
  自中國古代書畫名家以降,對於形象極致的準則,早就奠定了「超乎象外、得其環中」的美學觀,迄今這仍是抽象繪畫的最高指導原則。而畫題的選擇與命定,無疑也展現出一個藝術家的思想根源。如此件《儷人行》初看便輕易讓人聯想到唐代畫家張萱《虢國夫人遊春圖》一作,畫中幾名女子面容姣好、體態豐腴,雖不似騎馬春遊,但仍可看出彼等一副欣然自得的模樣。迅疾而自成章法的用筆將女子不同的姿態與情緒深刻掌握;尤其值得注意的是,畫家刻意以丹紅微點三姝朱唇,更添畫龍點睛之效,令全件表現出結合傳統與現代抒情的嶄新水墨樣貌。(撰文/張禮豪)

 藝 術 家 小 傳 
  一九四七年隨雙親來台定居南台灣海邊(七股布袋),早年受國畫家父親李金玉的薰陶和教導,孕育了對大自然的無限情懷,也給予了未來從事藝術創作的契機和啟導。一九五五年中學之時在嘉義東石中學受吳添敏老師及台南縣佳里北門中學崔德禮校長、施金池校長重視美育教導啟發,當時許多同學走向藝術創作之路。 一九六一年進入政戰學校美術系求學,當時醉心後期印象主義的野獸派畫家的色彩與造型,另一方中國水墨畫的筆墨韻味所吸引,深情地追索藝術創作三十年,如果以繪畫風格的變化分析我的作品,大約可以分為四個時期。 一、探索時期(一九六○~七六):以油畫版畫來紀錄周邊的事務,以水墨來探求新技法,遂是決心選擇水墨畫作為創作的重點方向。 二、蛻變時期(一九七七~八四):遠赴歐洲受美術館和畫廊之感動衝擊,體認現代理念和內涵的重要,於是在水墨和彩墨之間不斷研練,然後加上草書的點、線和西畫的面相互結合,建立了此期的自我風貌。 三、墨韻時期(一九八五~九○):突破傳統山水技法,加重墨色與色彩溶合,並在大塊面的渲染中譜上活潑的線條,以追求豐富的墨韻和意境。 四、多元時期(一九九○)以後:從視野的禮讚自然,擴展到關懷人群,並在多元的探索中,感悟生生不息的生命力,以及『心景』的架構內涵,再以抽象兼具象的形態,表現強烈的心象吶喊期引起觀賞者的同步聯想。