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多媒體圖示
2937
朱沉冬
No. 5-untitled
水墨
彩墨、紙
27 × 24cm
年代不詳
Chu Chen-tung
No. 5-untitled
Ink and color on paper

 作 品 賞 析 
  這幅女人像與作者的所有人像一樣,具有偶發性的趣味。簡潔的畫面與單純的筆觸提供了看畫者一種頗為有趣的練習,亦即我們可以嘗試著去追溯畫家的創作歷程。中國畫家有「成竹在胸」、「意在筆先」的說法,也就是說畫家只是用純熟的技巧將心中已確定的圖像忠實地呈現出來,對絕大多數西洋畫家來說,程序也無太大不同。但我們看朱沈冬畫中的女子,應該不會相信他在落筆前,心中便存在了這樣的女子模樣。他可能的作法是先塗出幾個大的色塊,如果他原本就想畫人像,此時對何處畫背景、何處為人體應該已確定,但形狀與大小可能是取決於落筆當下的感覺,或視墨色暈染、擴散的程度而定;之後,再以黑墨加上頭髮、確定人形;最後再添上五官,完成一幅理性與感性兼具的佳作。(撰文/劉智遠)
作者鈐印(朱文白文):朱(白文)。


 藝 術 家 小 傳 
  一九三三年出生於江蘇省南通西亭鎮,乳名「洪午」(他說母親小時候總是用南通土腔拖長尾音喊他) ,學名「省君」(他們是省字輩,典出孔子的吾日三省吾身)家中有七個兄弟,他排行第六,沒有姐妹。及上初中,轉學到上海,認識文學家李白鳳,始為其取名為「沉冬」,其後皆已沉冬為名,故其本名即為朱沉冬。至於身份證之「朱辰東」是其三兄為申請身份證而取的同音字。 朱沉冬是位自學有成的藝術家。他在三十歲(一九六三年)開始自學習畫,一九七一年舉辦第一次個展,爾後幾乎平均每年都舉行一次以上的個展或聯展。朱沉冬在提畫筆之前,在文壇已享有盛名,曾創辦《詩與音樂》月刊、《現代詩頁》月刊、《山水詩刊》、《藝術季刊》、《心臟詩刊》等刊物,並創立「心象畫會」,也曾先後受聘主編中國晚報「藝術週刊」及台灣新聞報「樂府藝苑」版,他不僅是極為重要的詩人、散文家,更是青年文藝的推動者和播種者。 他的繪畫創作全靠自我不斷探索與反省,不受「學院派」的影響。他曾自述:「我的畫是由詩素裂出一種內在不定點的構成,不是專為技巧的功夫去鑄造成形的作品,而是從詩中感知ㄧ種擴大靈視所投擲的語言。」他的畫,明顯有他個人特別強的「我性」與「詩性」,而充分創造出其具個人特殊風貌的抽象繪畫世界。 他在畫中透過藝術的抽象表現,建立現代人視覺世界新的自然觀;也由於他同時從事現代詩的創作,內心擁有敏感的多向變化與豐富的意象世界,延伸在畫面上,使他在造型與多層次的空間感上,顯得特別有變化、繁複、突出且具有實力。 除了家人和學生之外,經常伴隨他的,是孤獨,是經常的疾病和貧窮。可以說他是在工作與痛苦中活著。他在出版的散文集中說道:「我的信條是:受苦、忍耐、工作。」經過苦難年代的掙扎、憂鬱、不安和痛苦,也往往讓他在畫中自然流露出莫名的沉鬱和愁思,而使作品更對生命發言與傳達存在的聲音,別具感人的力量與特色。 朱沉冬於一九九○年逝世於高雄。他曾榮獲文建會新詩創作獎金、中國文藝獎章,並曾於一九八○年應美國在台協會邀請以畫家身分訪問美國一個月。作品廣為美、德、日、韓、菲及國內人士與美術館所收藏。(吳慧芳整理)