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多媒體圖示
2929
王信豐
陰鬱的山形
水墨
紙本設色、壓克力
67 × 95cm
1987
Wang Hsin-feng
Dusky Mountains
Ink, color and acrylic on paper

 作 品 賞 析 
  由於此作的母題形式很東方,但卻使用了西方的顏料,因此我們該稱它為風景畫還是山水畫,實在左右為難。對於不熟悉中國山水畫傳統的人,他們可以從畫中看到自己生於斯、長於斯的台灣,甚至看到綠島岸邊的珊瑚礁地形;而對於那些對中國繪畫史有基本認識的人來說,它能很輕易地讓他們聯想到山水畫中的北宗傳統,想到古代畫家以剛勁的斧劈皴砍出來的巍峨巨峰與突兀巨石。作者在這裡丟出了一道問題:何謂新水墨?或許我們可以從此作中找到他的答案:水墨畫的本質不在於外在的媒材,而在於水墨畫中所含蘊的特殊人文精神與氣質;而「新」之目的在於能契合當代人的心靈,因此台灣風景顯然比中國山水更能抓住台灣人的心。作者以更清晰的立體形式、更強烈的明暗對比,製作出更現代、猶如黑白攝影般的寫實感,又讓畫面不失水墨畫的冥想氣質,為水墨畫推展出了全新的視野。(撰文/劉智遠)

 藝 術 家 小 傳 
  一九五二年生於高雄市,自幼即展現藝術天份,小學時就以高雄市國小寫生比賽特優獲得保送市立二中,一九七二年更榮獲全國大專國畫組第一名與南部展國畫部第一名。目前為高雄市立美術館「高雄市美術家聯展」的推荐委員。 王信豐一九七三年自高雄縣東方工專美工科畢業,獲推薦成為南部展會員,同年與王清河、黃國興聯展於新聞報畫廊;一九七五年與王國柱、蔡炳仁聯展於美國新聞處;二○○三年參加高雄市立美術館策畫主辦的「美術高雄二○○三-心墨無法」特展。 在個展方面,他於一九八○年分別在高雄八大畫廊與台北春之畫廊舉辦個展,隔年在高雄美國新聞處舉辦個展,之後又分別在台北名人畫廊、台北市立美術館與高雄積禪50藝術空間等地舉辦過個展。 王信豐多以海邊景致為創作主題,除了南部七股的鹽田外,在台灣民主發展史上佔有特殊地位的綠島更是他多年來創作的源頭。在緬懷先人血淚之餘,他常以無彩度的黑色或墨色、低彩度的藍色與綠色來描繪海邊矗立的珊瑚礁與蒼茫的草原,在畫面上呈現出恢弘、深沉的氣度。他多年來不斷思索著水墨畫在當前發展上所遭遇到的困境、實驗並重新賦予水墨新生命的方法。當看到他以台灣的特殊景致取代了傳統的山水,以壓克力彩、增厚劑與畫布等西方媒材加入或取代水墨,卻能同時表現出水墨畫特有的東方風味,我們相信他已為「新水墨」找到了一個新方向。(撰文/劉智遠)