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多媒體圖示
2696
蔡雲巖
溪谷流水
膠彩
絹、膠彩
115 × 65cm
約1932
Tsai Yun-yen
Valley with a Stream
Glue color on silk

 作 品 賞 析 
  作者以細膩而工整的筆法,勾勒出溪谷中流水潺潺的輕快風貌,垂直貫穿畫面的枝幹,呈現出高聳入雲的林木,下方斜向鋪展的流水走勢,牽引出淵源流長的空間感;此件作品清麗雅致的風格,令人猶如置身於靈氣繚繞的大自然中。(文/李幸潔)

 藝 術 家 小 傳 
  蔡雲巖本名蔡永,1908年出生於台北士林,出生時父親已去世,自幼家境貧寒,很早就自立更生,1931年即在士林郵便局上班。他自1925年士林公學校畢業至1936年結婚遷居至大稻埕的十年間,一方面開始郵局工作謀生,另一方面其繪畫成就受到台展的肯定,開始致力於藝術的探索。 由於在公學校中的圖畫科成績表現優異,蔡雲巖持續接觸繪畫相關領域,繼續自我砥礪、學習美術。1930~1936年,從入選台展第四回開始,蔡雲巖保持著年年入選的佳績;1938~1943年亦連年入選府展。除了參與台展,他也加入當時最大的東洋畫研究團體—栴檀社。此時其可謂其在事業與畫業的開創期。 值得一提的是,蔡雲巖繪畫所經歷轉折的時期,正是日治時期東洋畫發展的幾個重要轉變點。台展初期風景畫盛行,蔡雲巖此時致力於風景畫的研究;台展中期花鳥畫到達高峰,他亦轉向花鳥畫的表現;到府展時期,他開始較為自主地開發新題材與新表現;正當他進入個人畫業的巔峰期之時,戰爭結束後美術生態的急遽轉變,卻使他迅速地消聲匿跡。日治時期隨著台展興起而成就的東洋畫畫家,其繪畫軌跡依附著展覽會的舉辦而成長、茁壯,最終也隨著制度的改變而消弭。 由台府展所帶動的東洋畫繪畫風氣中,除了在論述中常被提及的「台展三少年」外,同時誕生了許多非專職的畫家,蔡雲巖即為其中之一。許多有正職工作畫家利用閒暇時間創作作品參加台府展,顯示當時東洋畫在台灣蔚為風潮。蔡雲巖自1930年入選第四回台展起,先後入選台展七回(第四回至第十回),府展五回(第一、二回及第四至六回),就當時的台灣人入選比例中僅次於台展三少年與呂鐵州,可謂台府展之常勝軍。(吳慧芳整理)