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多媒體圖示
2545
張金發
畫室中的畫家
油畫
油彩、畫布
91 × 72.5cm(30F)
1999
Chang Chin-fa
The Artist in His Studio
Oil on canvas

 作 品 賞 析 
  幾年前,作者發現左側臉頰出現惡性腫瘤,治療及療養期間,作畫的題材竟以自己變形的臉龐為主,他勇敢面對自己變形的容貌卻也讓他的妻女為之心酸。生病期間他寄情於灰藍色調的油彩之中,及至病情逐漸穩定康復,畫中開始有了家人,有時也有鳥兒相伴入畫,色彩恢復明亮有朝氣。此為自謙「下港畫家」張金發生病之後的自畫像,全畫色彩鮮豔,人物大小的比例表現出空間距離的遠近感,畫面右後方的三位女性,是他的妻子與女兒。(文/魏妙琪)
作者款識(落款簽名年款):Fa.99.11


簽名位置:右下


關鍵字:自畫像、畫室

 藝 術 家 小 傳 
  1934年出生於高雄市,2012年辭世。幼年即對繪畫懷有濃厚興趣,常步行至離家頗遠的畫室觀察別人做畫,並立志將來要做畫家。最早拜在張啟華門下學習,後因進入「啟祥美術研究所」學習素描,而成為劉啟祥的入室弟子,親炙了西洋畫風的精華。並且因為協助老師推動「南部展」,而對美術之推廣有極大貢獻。 喜歡蒔花種草、養台灣土狗與養鳥的張金發,平日喜唱童謠與民歌,生活上對他最重要的是「陽光」,作畫之外,最愛的工作是「速拍攝影」。謙稱自己是「下港畫家」的他,創作力驚人,曾參加過國內外聯展與個展達兩百次之多,並蒙獲「高雄王家美術館」受賞,獲「南部展」之高美會獎、議長獎,「高市美展」特選、「台陽美展」台陽賞、峰山獎、台陽礦業獎、省教育會獎與佳作等。 張金發的作品風格,沒有明顯的區隔時期,有的畫作明顯帶有乃師劉啟祥之風,富有濃厚的象徵意味,如「思想起」、「彈同調」、「好養芾」及「討海人」系列,無論人物的姿態、神情、構圖、色調與肌理,都可看出劉啟祥對他的影響。而他足跡親至的地方︰翡冷翠、威尼斯、印度、尼泊爾與中國大陸,雖在旅行時親炙了歐洲大師的作品,但畫刀的運用與色彩的控制,仍是劉氏作風。唯劉氏人物修長、遺世獨立,張金發的人物且短、溫和可親;劉氏下筆隨興,張金發筆觸粗獷;劉氏著重色彩的質感,張金發表現物象的量感;總的來看,張金發的單純質樸,塑造了下港風味的藝術。 同一期,大量與宗教有關的繪畫,如「捉妖」、「無知」及「謳歌」系列,表達了他對生命宇宙的好奇與探索,也說明他對生活多面向的關心。不過當時他已經開始注意到原住民,為了創作出能夠打動人心與具有本土特色的作品,張金發找到了原住民的題材,試圖藉此走出屬於自己風格的路。他所描繪的原住民群像,展現了善良質樸的天性,也表達了張金發個人對親情、倫理的重視,在儀式肅穆的氛圍裡,依存於大地亙古而原始的氣息,讓你不得不注意他們的存在,和發現他們的美麗與尊貴。 「尋找世界人類的共通點」是張金發晚年藝術創作所追求的目標,他除了關心本土外,亦將觸角伸向其他世界,追求人性的真善美,是許多藝術家的共同心願吧!